uminnelige tider blomster har vært gjenstand for litteratur, malerier og poesi, ikke bare for sin skjønnhet, men mer betydelig de konnotasjoner som deres individuelle opptredener, bruker og ulempene fremkalle. Tenk hvor ofte Shakespeare ville karakterisere blomster eller bruke dem til å overskygge plott av hans mer tragiske skuespill. Kanskje den mest kjente eksempel på Shakespeares blomster kommer fra den politiske tragedien Macbeth, om sorten 'Deadly Nightshade ", som ble vevd så tett inn i personas av skriptet at man ville kreve en grundig kunnskap om gresk mytologi til full pris på det tilstedeværelse . I den beryktede scenen konkluderer med at kong Duncan, kombinerer Macbeth den Nightshade eller 'Atropa Belladonna "til et utkast til å forgifte monark. Nevner jeg greske myter fordi, ifølge lore deres ble Atropos personifisert av de tre skjebner som var de facto syersker i billedvev av skjebne, og tilfeldigvis disse tre skjebner vises som de tre hags som guide Macbeths beslutning om å drepe kongen - ironisk ? ingen i Robert Frosts dikt "The Rose Family", bruker han rose som symbol samtidig for forskning og middelmådighet og sammenligner de to gjennom omdømmet til titulær familien, sier at: "The rose er en rose, og var alltid en rose.But teorien nå goesThat eple er en rose, og pære er, og så er The plomme, antar jeg. Ved å oppgi disse åpenbare avvik, understreker Frost den iboende dumhet i en prøver å måle sin identitet mot en annen, og kanskje rose sin opphøyelse kan være en kilde til misunnelse for andre blomster - en åpenbar allegori for det menneskelige condition.In 'A Flower Gi til datteren min', gjør James Joyce bruk av hvit rose som symbol på renhet som han forteller en liten vignett om hans gifting blomsten til barnet sitt, mens grubler på eventuell dødelighet av hennes ungdom og virtue.William Blake, en aktet poet av den romantiske perioden, vil ofte bruke naturen til vokalisere temaene i hans arbeid, spesielt de av uskyld og erfaring som personifisert ved lam og tiger hhv. Med dikt, "Ah! Sunflower ", søker han å kapsle temaet dødelighet med de forfengelige håp om den selvtitulerte sorten som det nærmer seg slutten av sin levetid - how, som mennesker, er det ungdommelig begeistring har for lengst passert, og nå er det bare klokker bevegelsen av solen , venter det på tide å dø og være reborn.Throughout diktet hennes, 'A Bed of Wild Violets ", fremhever Eliza Allen Starr temaene mann versus natur ved først skisserte ro som kan finnes i en seng av fioler, og hvordan selv vinden forårsaket av den nærliggende mas storbyen kan konverteres til noe avslappende ved tilstedeværelse av blomster. Diktet fungerer også som en lovtale til barndommen, da hun minnes de positive egenskapene til planter og natur er i stand til, og ikke dele med sine menneskelige samtid - de av prestasjon uten pride.It er viktig at vi reflekterer over den innflytelse og egenskaper som blomster har oppfordret hele vår kulturelle utvikling, og kanskje ta fra sine opptredener noen av de personlighetstrekk sine forfattere så rost dem for hoteller, BY:. Floral and Hardy