Tapestry kunst har mange skjulte overraskelser, hvorav den ene er de asiatiske gobeliner. Disse var kjent i Europa for rundt 150 år og reflektert voksende europeiske koloniale ambisjoner. Teppene ble kjent som Orientale gobeliner og bidratt til å fremme de eksotiske reisene til de voyaging for Det fjerne Østen, og var rettet mot spennende og spennende publikum med sin visjon av den østlige world.The Orientale gobeliner fra det 17. århundre og ble assosiert med første glimt av den verden av jesuittmisjonærer. De ble veldig populær i Frankrike og stimulert en interesse for eksotisk og orientalsk kunst som har fortsatt til denne dag. Mange orientalske gobeliner var ikke første hånd gjenstander, men forseggjorte kopier av graveringer gjort av misjonærer. Denne stilen beholdt sin popularitet gjennom det 18. og 19. århundre hovedsakelig på grunn av svært forskjellig karakter av den østlige verden, kultur og tradisjoner. Denne kulturen forskjell drevet nysgjerrighet for mer kunnskap og kunst fra denne delen av verden. I tiden stilen på Orientale dukket opp med noen forskjellige egenskaper. Teppene var nesten alltid tobakk farget og ble dekorert med eksotiske flora, mennesker eller skapninger, ofte med bemerkelsesverdig presisjon. I dag er disse gobeliner fortsette å være populært og tilbyr et glimt inn i østlig kultur og levemåte som holdt en reell fascinasjon i det 18. og 19. century.A distinkt stykke arbeid i denne tradisjonen er La Recotte des Ananas som er en del av en serie heter, "The Story of keiseren av Kina." En daglig scene vises, typisk for Kina, med bønder plukke frukt. Landskapet er skissert med en pagode og andre bygninger, og en kinesisk keiserinne gester mot frukt. Den detalj er overdådig og utsøkt presentert. Tropiske frukter i scenen identifisere dette som en eksotisk Øst-sammenheng og ikke en fra Europa. Et klassisk eksempel på Orientale stil, blir den opprinnelige antas å ha blitt bestilt av Louis Alexandre de Bourbon og vevd mellom 1697 og 1705. Disse skjemaene ble nesten helt sikkert ikke sett første hånd av billedvev vevere, men brakt tilbake via misjonærer og deres graveringer. Seks av de opprinnelige ti gobeliner er nå plassert i Getty-museet, ble Los Angeles.In 1844 publikum på Verdensutstillingen i Industrial Products i Frankrike lamslått av den levende natur to kjente orientale gobeliner med sin detaljrikdom og skildring av eksotiske langt utenfor land. Designet og vevet av Charles-Jean Salloundrouze de la Mornaix, den gobeliner "Asia" og "Royal Elephant" fascinert og henrykt publikum, bidrar til å forenkle budskapet om at andre kulturer eksisterte som var svært forskjellig fra Europa. Østlige stil gobeliner hatt en kort periode av popularitet, men de er fortsatt på moten i dag. Brikkene fungere som en registrering av en livsform i utlandet og en erklæring om steder en gang besøkt, og samtidig gi et innblikk i hvordan europeerne oppfattet den østlige verden i det 18. og 19. århundre. I billedvev danner de gjør en modig og tydelig uttalelse som en vegg hengende i moderne hjem. Dette er gratis-opptrykk artikkel fra The Tapestry House. Våre betingelser er: Vær så snill la opphavsrett intakt Vennligst publisere forfatterens info inkludert koblinger Vennligst ikke bruke artikkelen i uønsket e-post Ta vare på alle koblingene intakt og "as is" - ingen innebygd søkeord-annonsering
By: Angela Dawson-feltet